El fin de semana gracias a los organizadores de HOMI y la Cámara de Comercio e Industria Italiana en Guatemala, tuve la oportunidad de asistir a la feria de diseño HOMI 2018 en Milán Italia, capital de la moda Italiana, en la Fiera Milano o Feria Milán con la mayor superficie expositiva de la Unión Europea. Es la feria de lifestyle o estilo de vida más grande de Italia y una de las más importantes de Europa y el mundo.
Cabe destacar que soy amante del diseño italiano, desde siempre marcas como Alessi, Seletti, Kartell y Missoni entre muchas han sido parte de mi vida. Desde una de las primeras sillas que compré y me enamoré, la Louis Ghost, hasta el más reciente banquillo/mesa de gnomo, el Attila, que compramos para el cuarto de nuestra hija ha sido Kartell. El plato de comida de nuestros hijos gatos es el Tigrito de Alessi, uno de mis platos favoritos y muy especial regalo de bodas es de la colección Hybrid de Seletti, y gracias a la colección de diseño democrático de Missoni para Target he podido agregar a mi colección algunas piezas que de otra manera me habría sido muy difícil de costear. El diseño italiano es y será siempre de mis favoritos.
Personalmente creo que la magia y encanto del diseño italiano radica en su tradición, desde la edad media, luego los grandes maestros del renacimiento Leonardo y Miguel Ángel, mucho más tarde y más cercano a nuestro tiempo el post modernismo... el arte y el diseño nunca ha parado, siempre fecundo, expertos en la evolución de la forma, Italia es símbolo de vanguardia y tendencia desde inmensas obras arquitectónicas hasta objetos de uso cotidiano. Maestros en el uso del cuero, los textiles, la madera, el bronce, el metal, el hierro, la porcelana, cerámica, mármol, oro, cristal, vidrio, policarbonato, etc.
El diseño italiano es sinónimo de excelencia, lujo, sofisticación y extravagancia, no es otra cosa más que diseño italiano, habla por si sólo, no necesita introducción, es lo que es y no se confunde con otro.
De la feria, la cual me pareció excelente y aunque por ser estilo de vida había absolutamente de todo: desde belleza y moda hasta decoración y tecnología, quiero abarcar en este artículo la parte de la decoración, dos temas, uno: la artesanía tradicional italiana y otro: las nuevas tendencias.
Artesanía Italiana:
La cerámica: Su historia data desde el 1,300 a.C. cuyos herederos de esta tradición de cerámica y alfarería son los etruscos en el norte hasta que los romanos conquistan la última ciudad que ellos dominaban, pero su influencia perduró en el pueblo romano. Y en el sur por los artesanos de origen griego helénico, por lo que en el imperio se realizaba cerámica romana primitiva mezclando técnica griega y estilo etrusco. Son todos estos años desde entonces que han hecho a los italianos expertos en el arte de la cerámica.
Arcilla, agua y fuego son los materiales con los que el hombre da a luz el primer objeto de uso de la historia, aquello que reemplaza el acto primordial de las manos. Su maleabilidad innata hace que el material cerámico sea versátil para las transformaciones, satisfaciendo las necesidades humanas del curso de la historia. Este aspecto hace que su vínculo con el hombre vaya más allá de los límites del tiempo y se vuelva indispensable en la vida cotidiana. Durante muchos siglos, generaciones de artesanos han representado la pasión en la fabricación de este extraordinario material y han adquirido el conocimiento para crear artículos exclusivos, de alta calidad y elegancia.
Hacen de todo contenedores, platos, macetas, adornos de todas las formas y de todos los motivos: animales, vegetales, frutas, etc y lo que más llamó mi atención fueron unos macetones de gran escala Testa di Moro o en español Cabeza de Moro inspirados en la leyenda del mismo nombre.
"Cuenta que en Palermo, durante la dominación árabe, en el barrio de la Khalsa, vivió una hermosísima doncella, cuya belleza hechizaba a los hombres.
La joven, era muy introvertida, y su corazón latía por un sólo hombre: un joven moro que se enamoró de ella al verla por primera vez. Pero, como todas las historias de amor dignas de mención, culmina con un desenlace triste y trágico.
Un día , la joven de ojos azules como el Golfo de Palermo, se enteró de que su apuesto amado tenía mujer y familia, fue así que una noche, ésta lo sorprendió mientras dormía, lo decapitó y usó su cabeza como maceta para la albahaca.
Las lágrimas de la joven, regaba la albahaca que se hizo grande y prolífica, lo que desató la envidia de los vecinos que atribuían la exuberancia de la planta a la forma de la maceta, por lo tanto, se mandaron a fabricar un tiesto con forma de cabeza de moro."
Existen las tradicionales que son hermosas pero me encantaron los nuevos diseños más actuales.
La porcelana: La porcelana italiana es una de las más sofisticadas actualmente en el mercado, es elegante y se destaca por su belleza y excelente calidad. Son clásicos los jarrones, figuras decorativas, floreros, juegos completos de té, lámparas, etc. En su mayoría predominan los colores en sus distintas tonalidades y variedad de texturas, además muchos de estos objetos son decorados con elementos sobre la superficie como los apliques de flores. La mayoría de objetos son hechos y pintados a mano. Una total exquisitez.
Vidrio soplado y Cristal de Murano: Tradición artesanal y avanzadas técnicas industriales, manualidad y tecnología, son la mezcla que desde hace siglos caracteriza y exalta la tradición del cristal italiano.
Lujo y sinónimo de estilo italiano, el arte del vidrio reina en Murano, Venecia desde donde se exporta a todo el mundo con el centro principal en la pequeña isla veneciana donde este arte tuvo origen en el siglo VIII.
Cristal y Oro
Al ver toda esta muestra, aunque es muy variada, podemos entender los orígenes y la estética de marcas de nuestro tiempo como Versace. Podemos entender de dónde viene su inspiración y el estilismo que la hace destacar.